Театр «Мастерская Петра Фоменко» находится на набережной Тараса Шевченко. В этом здании он работает почти двадцать лет, а основан был гораздо раньше – в 1993 году. Чем особенен подход к работе в Мастерской? Какое наследие оставил потомкам и ученикам Мастер и создатель – Пётр Наумович Фоменко? Как удавалось ему соединять в одних стенах режиссуру и педагогику? Корреспондент интернет-газеты «ЖУК» побывала в театре и побеседовала с представителем пресс-службы – Анастасией Сергеевной.
Режиссер, который не оставлял педагогику
Мизансценирование играло для Петра Фоменко очень важную роль. Тем не менее, оно никогда не заменяло работы над мелкими, едва заметными на первый взгляд, подробностями. Он вёл скрупулёзную работу над материалом, разбирал текст до запятых, до многоточий, до подтекста. Так было и до больших работ в Мастерской – на показах студенческих этюдов, и на репетициях спектаклей, которым предстояло стать легендами. Анастасия Сергеева, руководитель пресс-службы театра, работающая много лет с Петром Фоменко, подтверждает:
«Любовь к слову для него была всем. Почему у автора здесь запятая, а тут – почему герой не договорил, поставлено многоточие, – на подобные вопросы и искали ответы во время репетиций. Что это? Режиссура? Педагогика? Ведь всё это неразделимо».
В педагогику Петр Фоменко попал отчасти вынужденно, хоть и неслучайно. В 1981 году он уехал из Ленинграда в Москву – без определённого места работы. Преподавать в мастерской ГИТИСа Петра Наумовича пригласил один из его учителей – Андрей Гончаров. Первое время Фоменко был одним из педагогов на курсе, а в 1984-м набрал свой первый самостоятельный курс – так называемую «нулевую мастерскую». Затем последовали и наборы 1988, 1993 и 1997 годов.
Как спектакли Петра Фоменко меняли театральную Москву
При всём этом Пётр Наумович не останавливал и своей режиссёрской деятельности. В 90-е он работал в Театре Вахтангова, в «Сатириконе», и, конечно, с конца 90-х – с появлением своего театра «Мастерской» – все его режиссерские работы сосредоточились именно там.
«Когда появился свой дом, в 2000-2001 годах Фоменко один за другим поставил спектакли – «Одна абсолютно счастливая деревня», «Война и мир. Начало романа», «Семейное счастие»», – вспоминает Анастасия Сергеева.
Петр Фоменко создал театр, где каждый актер имеет право на собственный поиск. Еще при жизни Фоменко в «Мастерской» появился особый формат – вечера «Проб и ошибок»: каждый желающий, состоящей в труппе, мог инициировать какую-либо работу, после чего показать на «вечере» свою заявку, которую подвергали тщательному совместному обсуждению. Многие постановки действующего репертуара, выросли именно из таких показов.
«Наверное, мы единственный театр, в котором чуть ли не половина актеров хотя бы раз в жизни попробовала себя в режиссерском качестве. Они все время в поиске, все время пытаются предлагать», – говорит пресс-атташе.
Важным этапом стал 2007 год, когда Петр Наумович объявил набор в первую стажерскую группу при театре. Это были обученные актеры – выпускники ГИТИСа, театрального института имени Щукина, ВТУ имени Щепкина, питерских вузов, которые прошли серьезный конкурсный отбор.
«Весь театр принимал участие в их наборе. Актеры-основоположники сидели на всех этапах, смотрели, отбирали, потом делали с ними эскизы», – рассказывает Анастасия Сергеева.
Как выпускники ГИТИСа получили свой дом и имя
История театра, который сегодня знают далеко за пределами России, началась с того, что в 1988 году Петр Наумович набрал курс на режиссерском факультете ГИТИСа. Пять лет учебы пролетели незаметно, и к моменту выпуска стало ясно: просто разойтись по разным театрам эти люди не могут.
«Нам повезло: во-первых, это было время, когда менялась страна, менялось всё вокруг, в том числе и театральная жизнь. Время безумных возможностей. Но, конечно, ничего не сложилось бы без мощнейшей поддержки со стороны театральной общественности – ведущие театроведы, критики, режиссёры высказывались в прессе в поддержку компании людей, которые не хотели расставаться после окончания института, а мечтали создать свой театр». Вопрос с названием решился сам собой.
«В ГИТИСе каждый курс традиционно называют «мастерской» – мастерская Женовача, мастерская Каменьковича, мастерская Фоменко. Это нормальная практика во всех творческих вузах. И поскольку все происходило стремительно, мы сказали: пусть это и станет нашим названием», – объясняет пресс-атташе.
В итоге 27 июля 1993 года Мэром Москвы был подписан Указ о появлении нового театра – Московского театра «Мастерская Петра Фоменко». Но символический смысл этого названия оказался глубже, чем просто учебный термин. Театр организовывали люди, которые только что окончили институт, – по словам Анастасии Сергеевой, «которым предстояло еще учиться и учиться». И они этим, по сути, и занимались, превратив обучение в процесс работы.
«Это отчасти наш модус вивенди, образ жизни нашего театра», – подчеркивает она.
Фоменко ушёл, а «Мастерская» осталась
Сегодня «Мастерская Петра Фоменко» – это более 40 названий в репертуаре, два здания – Старое и Новое, пять игровых площадок и более 50 артистов в труппе. Театр объездил полмира – от Европы до США и Японии, получил множество «Золотых Масок», «Хрустальных Турандот» и других премий. Но главное, что отличает его от многих других, – он остается живым организмом, где продолжают учиться, искать и ошибаться.
Имя Петра Фоменко осталось в названии потому, что «Мастерская» – это и есть его метод: вечный поиск, не успокоенность и умение не переставать учиться.
«Режиссер не тот, кто разводит актеров по сцене и говорит «ты стоишь здесь, ты стоишь здесь». Любой спектакль начинается с так называемого застольного периода: режиссёр с актёрами долго и подробно разбирают текст, особенности стиля автора, тонкости взаимоотношений героев, погружаются в эпоху. Это и есть школа», – объясняет Анастасия Сергеева.
Интернет-газета «ЖУК» запустила специальный проект «Что в имени тебе моём», который посвящён рассказам о выдающихся деятелях отечественной культуры. Журналисты расскажут о личностях, чьи имена были присвоены культурным организациям и образовательным учреждениям, где обучают творческим профессиям. Проект призван не только сохранить историческую память, но и помочь жителям лучше понять значение этих имён в современной жизни.