В октябре 1914 года Евгений Вахтангов провел первое занятие со студийцами, которые пообещали «держать цепь» искусства. Сегодня эта цепь неразрывно связана с именем Бориса Щукина – актера, которого сам Горький считал единственным кандидатом на роль Ленина, а Сталин простил ему розыгрыш с потерявшим сознание милиционером. Щукинским институтом гордятся тысячи выпускников, но почему его фамилия навсегда закрепилась на фасаде главного театрального вуза страны? Корреспондент интернет-газеты «ЖУК» разобралась в истории названия и выяснила, какой вклад внес Борис Васильевич Щукин в развитие отечественного театрального образования.
Школа, которая родилась раньше театра
23 октября 1914 года Евгений Вахтангов провел первое занятие по системе Станиславского. Эту дату в Щукинском институте до сих пор отмечают как день рождения Школы. Любопытная деталь: Школа на семь лет старше самого Театра Вахтангова – обычно бывает наоборот. Первый спектакль «Усадьба Ланиных» весной 1914 года провалился с треском. Но Вахтангов не расстроился, а рассмеялся: «Вот мы и провалились». А художник Юрий Романенко предложил:
«Давайте возьмемся за руки и образуем цепь. Пусть эта цепь навсегда свяжет нас друг с другом в искусстве».
«Держите цепь!» – этот завет Вахтангов повторял всю жизнь. Именно в эту студию спустя несколько лет придет человек, которому суждено будет стать ее символом.
Из депо – на подмостки
Борис Щукин родился 17 апреля 1894 года в Кашире Тульской губернии в семье служащего. До театра он успел окончить механическое отделение МВТУ, пройти офицерские курсы, фронт на Первой мировой, поработать слесарем в железнодорожном депо и даже был помощником машиниста паровоза. Казалось, его жизнь навсегда связана с техникой и армией. Но юношеские впечатления от спектаклей МХТ оказались сильнее. В 1919 году он пришел к Вахтангову – в драматическую студию, которая тогда называлась 3-й студией МХАТ. Явился в гимнастерке и обмотках: плотный, большелобый, с добродушным русским лицом. И сразу покорил и мастера, и остальных студийцев.

Органичность, фантазия, сценическое обаяние, постоянная работа над собой, пластикой, голосом – эти качества быстро вывели его в число лучших учеников.
Роли, которые изменили всё
Первой серьезной удачей Щукина стала роль Тартальи – заики-канцлера китайского двора – в легендарной вахтанговской «Принцессе Турандот». Именно он произносил первые слова спектакля, задавая настроение всему действию.

В пьесе «Виринея» Щукин сыграл большевика Павла Суслова. Актер отказался от плакатного образа: его герой строил новую жизнь, но при этом любил, страдал, радовался и сомневался. Московская публика была заворожена этой искренностью, а на парижских гастролях зрители, далекие от советской идеологии, оценили спектакль не ниже.


Ключевой момент – роль Егора Булычёва в горьковской пьесе. Сам Максим Горький, увидев Щукина на сцене, признался: «Я не думал, что написал такого Булычёва». Именно эта работа убедила писателя: на роль Ленина подходит только он.

Щукин взялся за образ вождя в спектакле «Человек с ружьем», а затем в фильмах Михаила Ромма «Ленин в Октябре» и «Ленин в 1918 году». Актер соединил мощь, теплоту и душевность, создав на экране и сцене живого человека.

Слесарь, сыгравший Ленина
Однажды Щукина и Рубена Симонова пригласили выступать перед Сталиным в Большом театре. Заранее наложив грим – один Ленина, другой Сталина, – они поехали на концерт. В пути их машину остановил милиционер за нарушение правил. Тут из окна высунулся товарищ Сталин: «Вы как смеете, вы кого остановили?» Постовой затрясся, а следом из другого окна появился сам Ленин: «Голубчик, ну как же вы не узнаете свою народную власть?» Милиционер рухнул без чувств.
После выступления артистов вызвали к настоящему Сталину. Он сидел спиной и сухо сказал:
«Все развлекаетесь? Милиционер лежит в палате и все время повторяет: «А Ленин-то мне и говорит…».
Имя на фасаде
Щукин был не только актером, но и прирожденным педагогом. Он учил мастерству, следил за профессиональной этикой и сам служил примером подвижничества. У него были планы: Городничий в «Ревизоре», Кутузов, Отелло.

А 7 октября 1939 года сердце актера остановилось. Он уснул с «Парадоксом об актере» Дидро в руках – и не проснулся. Ему было всего сорок пять. За двадцать лет на сцене он создал роли, которые пережили его.
В том же 1939 году, вскоре после смерти Щукина, училище официально назвали его именем. Выбор был очевидным: к тому моменту он считался живым воплощением вахтанговского метода – органичным, глубоким артистом, который начинал здесь же, в студии, и оставался верен школе до конца. В 1945 году школа получила статус высшего учебного заведения – Театральное училище имени Б.В. Щукина. В 2003-м его переименовали в Театральный институт имени Бориса Щукина.
В Театре Вахтангова открыта экспозиция с вещами Щукина: его кабинет, книги, патефон, костюм Тартальи и та самая кепка Ленина, подаренная Надеждой Крупской. На доме, где он жил, висит мемориальная доска. Но главная память – тысячи выпускников Щукинского института, которые выходят на сцену по всей стране и за ее пределами. Они держат цепь, которую когда-то собрал Вахтангов, а скрепил своим искусством Борис Щукин.
Интернет-газета «ЖУК» продолжает специальный проект «Что в имени тебе моём», который посвящён рассказам о выдающихся деятелях отечественной культуры. Журналисты расскажут о личностях, чьи имена были присвоены культурным организациям и образовательным учреждениям, где обучают творческим профессиям. Проект призван не только сохранить историческую память, но и помочь жителям лучше понять значение этих имён в современной жизни.
